O Block Print, ou Estamparia em Bloco tem suas raízes na antiga Índia, onde era inicialmente utilizada para decorar tecidos com padrões intricados e desenhos ornamentais. A técnica envolve o uso de blocos de madeira esculpidos à mão, chamados de carimbos ou selos, que são mergulhados em tinta e aplicados repetidamente sobre o tecido para criar padrões repetitivos.

Ao longo dos séculos, a estamparia em bloco se espalhou por diferentes partes do mundo, sendo adotada e adaptada por diversas culturas. Hoje, é amplamente praticada em países como Índia, Nepal, Paquistão e Indonésia, além de ter ganhado popularidade em outras regiões devido à sua beleza e versatilidade.

Apesar de suas origens antigas, a estamparia em bloco continua a ser uma forma de arte relevante e apreciada nos dias de hoje. Artistas e designers contemporâneos incorporam padrões de block print em suas criações, sejam em roupas, acessórios ou decoração de interiores.

Além do resultado estética, a estamparia em bloco também ressoa com uma crescente valorização da produção artesanal e sustentável. Carrega a pessoalidade da artesã que produz, na interação com a força, a irregularidade das aplicações e a escolha de cores que, com os mesmos padrões, podem formar efeitos distintos de superfícies.

A técnica se inicia na produção do bloco ou carimbo, que formam padrões em blocos de madeira, ou outros materiais contemporâneos como o EVA. Esses blocos podem variar em tamanho e complexidade, dependendo do padrão desejado.

A aplicação é feita com tintas diversas, que podem ser à base de água ou pigmentos naturais, sendo pressionados firmemente sobre o tecido, transferindo o padrão para a superfície. Muitos padrões são formados pela interação entre diferentes carimbos ou cores, resultando em um tecido de aparência complexa e minuciosamente projetada.